《ApeOut：瞬间理解的游戏魅力及我为何热爱》

news 2025年09月27日 08:45 1 0

我为何喜爱《Ape Out》

《Ape Out》游戏截图

《Why I Love》是一系列由GamesIndustry.biz发布的嘉宾专栏，旨在展示游戏开发者如何欣赏彼此作品的方式。本篇文章由BugBomb的游戏设计师兼CEOŁukasz Goraczewski贡献。BugBomb将于7月23日在Nintendo Switch发布派对搏击游戏《Gerrrms》。

游戏引发的共鸣

每隔一段时间，总会有一款游戏触动你内心深处最原始的感受。对我而言，最近一次的这样的游戏是2019年由Devolver发行的《Ape Out》。它让我重新认识了我作为一名玩家的初心，也塑造了我作为一名游戏设计师的思维。

童年回忆：波兰的90年代

我在波兰北部长大，那是一个动荡而又充满奇迹的年代。随着共产主义政权的推翻和边界的开放，西方的娱乐内容如洪水般涌入。在一个六岁孩子的眼中，这意味着大量的娱乐资源涌现。

我使用的第一台游戏机是配备5.25寸软盘驱动器的康懋达64（Commodore 64），硬件固然到位，但在互联网未普及的时代，获得软件非常困难。

对《Ape Out》的初次印象

“第一次看到《Ape Out》，我立刻认出了那种点燃我童年游戏热情的风格。”

或许对于90年代出生或在西方成长的人来说，这样的体验可能会让人震惊，但当年知识产权保护远没有现在那么严。在各个角落都能找到贩卖复制游戏的店铺。这些小摊位贴着油腻的复制清单，描述极为简短，比如“不错的赛车”是对《莲花Turbo挑战》的描述，而“策略、拯救小人”则是对《Lemmings》的介绍。价格根据游戏占用软盘的数量而定，占用越多的软盘越难复制。一旦选择好，店员会在你等待的同时进行复制。仅此而已。

盗版文化的巅峰

更令人难以置信的是，有的广播电台会通过无线电波播放游戏，只要拥有录音带（作为软盘的替代存储设备）的人，便可以录制传输内容，然后插入到自己电脑中。这种方式成为了盗版的巅峰体验之一。

经典作品影响至今

鉴于硬件的限制，那时的游戏大多依靠巧妙的技巧来传达故事和表达。经典中的代表作之一是《另一个世界》（Another World），这款作品至今依然是一块时间的瑰宝。简洁而不失震撼的画面、易于辨识的色彩调色板，以及Eric Chahi所树立的高标准，为我树立了强烈的展示美学的榜样。这款游戏深深影响着我，也许不只我一人都为其带来的强烈情感所触动。它用简单手段展现了令人心潮澎湃的体验。

高难度的游戏体验

另外一个时代的游戏都异常严苛。存档点稀缺，提示寥寥，游戏需要更多技巧、耐心和探索精神。如今被认为“难”的游戏，在90年代初却是平常之事。这种艰难的体验塑造了我对游戏的理解，也让我更加珍视今天所见的设计理念。

《Ape Out》带来的冲击

当我第一次看到《Ape Out》，那种熟悉的感觉让我心潮澎湃。它像是一段清晰的视野的呈现，包含一种“在某一天醒来，恍然大悟，然后用接下来的数月数年去实现的愿景”。在如今那些拼凑其他游戏的多层、多元化作品中，找到一款如此连贯、深思熟虑且令人信服的作品变得愈发难得。

设计理念与情感表达

我钦佩Gabe Cuzzillos对目标的超凡专注。他试图传达一种野性奔逃的感觉，展现动物从实验室逃离的原始力量与狂怒。当你在迷宫中奋力奔跑时，强烈的动物本能、愤怒与恐惧都能深刻感受到。游戏采用的表达手法与主题完美契合。

《Ape Out》简介

《Ape Out》是一款令人着迷的逃脱囚禁的游戏

故事情节：一目了然

首先，故事简单明了。在游戏中的某一瞬间，你只需知道：你是一只猩猩，有人持枪，你需要逃跑。一张GIF动画足以传达全部信息。作为一名游戏设计师，我理解设计一款在瞬间让玩家理解的游戏有多难。这也是当今游戏成功的一个重要因素，竞争激烈，吸引玩家注意力成为关键。

游戏特色

《Ape Out》以其极简且富有节奏感的玩法闻名，结合强烈的视觉和声效设计，营造出一种紧张激烈的氛围。玩家在逃亡过程中不得不面对快速反应和策略规划，体验像在原始野性中奔跑的感觉。作品在简洁中展现了丰富的情感，令人久久难忘。

常见问答

Q:《Ape Out》的主要玩法是什么？

A：《Ape Out》是一款快节奏的动作游戏，玩家扮演一只猩猩，通过控制它在迷宫中奔跑，躲避敌人并寻找逃脱的出口，结合简洁的视觉和富有节奏的声效，营造出紧张刺激的体验。

Q: 这款游戏是否适合新手玩家？

A：游戏具有一定难度，考验反应速度和策略能力，但其直观的设计让玩家可以快速理解基本玩法。适合喜欢挑战自我、追求纯粹动作体验的玩家尝试。

游戏评测：Ape Out的艺术魅力与挑战

简洁而深刻的画面风格

《Ape Out》的画面风格让我想起了《另一个世界》（Another World）；它们证明了你不需要大量的色彩和细节也能留下深刻的印象。游戏中简单的几何形状、少量的色彩配合纹理噪点，营造出具有辨识度的视觉体验。虽然可能没有那些“更漂亮”游戏的大众吸引力，但它完美体现了艺术家的愿景，这种大胆的风格选择值得称道。画面虽简却别有一番韵味，成为近年来最令人难忘的游戏之一。

游戏的图形虽然简约，但却能有效传达出身为猿类视角的狭窄迷宫感。迷宫设计既不繁复，又能营造压迫感，促使玩家不断前行。这种设计体现了动物无法理解复杂建筑结构的设想：所有墙壁相似，都是通往自由的障碍。而无需区分它们，障碍本身就是阻碍，增强了游戏的沉浸感。

勇敢的艺术表达与视觉策略

在当今游戏界，勇于采用如此极简的风格需要极大的勇气与品味。众多独立游戏通过变化的构图、视角或像素艺术来试图引发共鸣，而《Ape Out》则用有限的元素打造出独特的视觉效果。简单的图形、少量的色彩以及噪点质感的滤镜，成为它的标志。不追求普遍的“华丽”，而是体现艺术家的独特视野。这份坚守使其脱颖而出，成为值得称赞的作品。

动感十足的音乐设计

音乐也是这款游戏的亮点之一，值得盛赞。采用爵士乐的配乐不仅令人耳目一新，更赋予了游戏一种即兴和自由的气息。整款游戏仿佛一张爵士专辑，视觉元素如同唱片封面，关卡布局则如自由爵士的喷发。你会觉得自己在聆听肯·范德马克斯（Ken Vandermark）那样的录音，感受到野性而原始的能量，就像游戏中猿的生存本能一样。音乐与游戏完美融合，就像一杯上等葡萄酒搭配优雅的晚宴，令人陶醉。

挑战与艺术的平衡

这款游戏难度不低，除了挑战性十足外，其艺术表现方式也较为激烈。不断的逃跑和奔跑压力可能让部分玩家感到疲惫甚至不堪重负，尤其是在接近结局、成功突破森林时，才能体会到一丝释然。设计者Gabe Cuzzillo显然对此心知肚明，却依旧坚持走他自己的艺术路线。这正体现了独立游戏的精神：对创意的坚持与追求。正如自由爵士需要耐心欣赏一样，这款游戏也需要勇于接受其强烈的艺术个性。