游戏资讯：生成型AI对配音行业的影响与未来展望
AI对配音行业的直接冲击
当考虑生成型AI对配音行业的影响时，显而易见的第一反应是：如果在未获得演员同意的情况下使用他们的声音进行新素材的录制，可能会导致他们失去工作。这也是SAG-AFTRA近期宣布的罢工行动中的一项关键内容，即为演员争取防止AI未授权复制的权益。
行业专家的真实反馈
在2025年在Develop:Brighton举办的首届演出行业研讨会上，英国-加拿大演员兼教师Jane Perry发表了关于AI已对行业生存能力造成实际损害的看法。她指出，视频游戏只是行业影响的一部分。
配音工作的多样性受影响
“大多数配音演员并非只在游戏中工作，” Perry表示，“我们还做有声书、旁白、企业宣传片、在线教育、以及本地化工作。这些工作都深受AI的影响。”
“我们已经失去了一大部分生计，而且这种情况正在发生。”
AI带来的链条脆弱环节
“无法避免AI带来的冲击——其中一些环节尤其脆弱。” Perry提到，“非英语国家的演员或配音工作者的收入已经变得微乎其微，因为高度专业且技术含量极高的配音工作开始被AI取代。”
“同时，声音工程师、作家、经纪人、工作室以及其他相关人员也都感受到压力。”
批评与理性评价
支持生成型AI的观点倾向于采取“顺应潮流”的直接应对策略，而批评者的反应则相对激烈。因此，Perry的演讲能够引发共鸣，正是因为她以理性、冷静且实际的态度，分析了AI对行业的冲击及其可能带走的价值。
演出实践：从幕后到前台
此次演讲的核心最初聚焦于开发者与演员之间多年来不断深化的合作关系，以及随着合作的深入，共同面临的挑战。
合作关系的演变
“演技与游戏制作的关系，经过一段时间才逐渐成熟。就像一段良好的婚姻，双方都需要磨合——比如沟通技巧，因为演员有时不了解开发者的需求，开发者也不总是知道如何支持演员以发挥最佳状态。”
代表作品与个人经验
Jane Perry因在《杀手：暗影之击》系列中的演出，以及其在获奖作品《Returnal》中饰演主角Selene而闻名。
从录音棚到动作捕捉
她指出，游戏中开发者与演员的合作关系，历来比电视或电影更为疏远。演员通常在录音棚中独自工作，没有现场的幕后团队配合，这使得彼此之间的沟通非常有限。“在录音棚，只有脚本、麦克风、耳机，没有场景、服装、道具、彩排、同台的演出者，也没有时间和工作人员。虽然游戏的幕后团队庞大，但我们并不认识，也无法与他们交流支持。”
技术环境中的演员体验
Perry强调，理解工作意图对演员至关重要。尽管在动作捕捉中，演员能够获得比录音棚更多的上下文，但也存在局限性。“在Volume（一种包裹着摄像头的动作捕捉场地）中，虽然场景更丰富，后台人员也更多，但你仍要穿着点点点的紧身衣，佩戴头戴式摄像头，面对一大群技术人员的紧盯。”
“但满足不同媒介的技术要求，带来的成就感是难以言喻的。”
核心问题：AI时代的配音工作未来
游戏开发的保密性质意味着，即便是在动作捕捉环节，演员也常常缺乏完整的上下文信息。“你可能几乎不知道游戏的整体剧情，因为这些都是机密，但你需要挥舞光剑，扮演角色，传递情感。”
未来展望与应对策略
随着AI技术的发展，传统的配音和表演方式正面临巨大变革。行业内部需要不断调整合作方式，增强与技术的融合，提高人员的多技能培养，以应对未来的挑战。同时，也需要行业法规，保护配音员的权益，防止他们的声音被滥用。
常见问答（FAQ）
Q: AI是否会完全取代人类配音演员？
A: AI在模仿声音方面已取得显著进展，但在情感表达、创意表现和复杂角色塑造方面，目前仍无法全面替代人类演员。未来，AI更可能成为辅助工具而非完全取代。
Q: 行业内有哪些措施可以保护配音演员的权益？
A: 行业内可以制定相关法规，明确AI复制声音的使用范围，要求提前授权，设立合理的赔偿机制，以及推动行业标准，确保演员的声音权利不被侵犯。
总结来说，生成型AI对配音行业既带来了挑战，也推动行业向技术融合和创新迈进。行业各方需要共同努力，创造更加公平、可持续的未来。
```html游戏配音中的演员体验：从电影到虚拟世界
在虚拟世界中进行表演，无论是精准细腻的表现还是不破坏虚拟墙，没有人能看到的虚拟背景，都是一项极具挑战的任务。这一切虽然令人感到有些迷失方向，但其技术含量却令人叹为观止。
演员面对游戏中的运动捕捉技术
对于那些从真人演出转向游戏配音的演员来说，参与视频游戏的运动捕捉过程可能会令人感到紧张和陌生。“几周前，我们参加了《死亡搁浅2》的伦敦巡演，荣幸邀请到了演员莱娅·赛杜和诺曼·瑞都的到场。”
佩里（Jane Perry）表示：“作为电影和电视背景的演员，他们被问及首次参与运动捕捉工作时的感受。”她补充道：“我喜欢听演员们在投入虚拟空间的头几天里，是如何看待这项工作的。他们都承认既害怕又迷茫，不太清楚实际情况。”
“他们会说：‘呃，好吧，这就是，不一样。这里什么都没有！’”
这对于经常参与游戏配音的演员来说，是一种生活习惯，但对于新手来说，冲击会更大一些。
“显然，他们逐渐适应了技术方面的挑战，也展现在《死亡搁浅》的精彩表现中，但无疑一开始他们也经历了一段调整期。”
尽管如此，录制游戏的复杂挑战也可以让演员获得极大的满足感——佩里对此充满热爱。“实际上，迎合某个媒介的技术要求，对演员来说是一种真正的乐趣。”
虚拟交互推动故事叙述的演变
游戏故事讲述的演变部分是为了让演员更接近创作流程，从而将游戏中的表演质量提升到新的水平。“在游戏中，演员迎接挑战，我们确保作品的完整性，”佩里解释道，强调了运动捕捉工序中出现的初期隔阂。
“我在想，如果演员、游戏公司及开发者能更深入地合作，超越声音工作室或者虚拟空间的界限，就会有更多的可能。”她认为，任何让演员拥有更多主动权、增强贡献感的环节，都是正向的。
开放的合作：提升创意与参与
最近，佩里参与了一个未公布名字的项目，这个项目让她第一次有机会接近工作室的创意领导。“我最近为一款游戏进行现场配音时，团队核心成员和大部分演员都在场。那一刻，我感觉就像是在糖果店里的小孩。”
“这次经历让我受到极大启发，所有的交流都如此精彩。我很喜欢听开发者的愿景，了解这个游戏的创作源头，以及他们未来的规划。”
佩里还分享了她的反思：“这个过程其实是相互的。我也非常珍惜有机会询问开发者，他们希望我在表演中达成什么效果。”
她提到，几年前她拜访了波兰的CD Projekt RED，与动画负责人塞巴斯蒂安·卡莱姆吧（Sebastian Kalemba）交流：“我问他，他希望演员能为他的角色带来什么，他说：‘只要提供给我们丰富的素材。考虑到你们在配音时的意图，想想我们可以如何将这些转化成角色的动作表达’。”
“就像银幕上的导演会考虑怎样剪辑，而演员则会考虑给编辑一个“好剪辑点”。”她相信，“人工智能并不是来取代我们，而是提醒我们自己。”她说：“人声是游戏中唯一完全人性化的元素。”
声线的力量与团队合作
佩里坦言，在那次交流之前，她甚至没有考虑过录音结束后与录音团队的联系。但这些对话彻底改变了她对声音表演作为合作努力一部分的认识。“我曾有幸遇到那些为我的表演付出大量时间的艺术家，”她提到另一个例子。
“和他见面时，我们聊了角色的故事、经历的各种情节，其中有一刻讨论时，我们竟然都流泪了。”
“我意识到，他对那角色的感情和我一样深厚，那也是他的角色，角色的挣扎和磨难同样影响着他。这一刻让我们都措手不及，因为之前我们都未意识到彼此的共鸣。”
佩里相信，这样的沟通有助于释放表演的最大潜力，也能为游戏故事增色不少，同时增强团队成员之间的归属感和合作精神。
常见问答
Q: 运动捕捉对演员的技能要求有哪些？
A: 运动捕捉要求演员具备出色的身体表现力、细腻的情感表达以及良好的配合能力，还需要理解技术设备的操作流程和空间表现力。
Q: 如何提升在游戏配音中的表现？
A: 除了不断练习声音表现技巧，还建议多与开发团队沟通，理解角色背景和故事情节，充分投入角色，此外参与制作流程的各个环节也有助于提升表现力。
```游戏行业中的声优与AI技术的未来
仍然，演员方面参与的项目有限。
她知道，并非每个项目都能提供座谈会等福利——强调了演员们在Develop等活动中亲自与开发团队会面的重要性。
AI对游戏表演的影响与挑战
佩里（Perry）巧妙地将AI描述为一种出现的幽灵，它正试图扰乱游戏中的表演，恰逢游戏表现达到创意巅峰之时。
声优地位的转变
“几年前，我与一家本地外包工作室的制片人讨论配音的价值，他说了一句话让我印象深刻，”她说。“他说，不久前在游戏中配音还只是另一种音效。”
佩里指出，在大多数现代游戏中，没有人会将声优描述为仅仅是“另一种音效”，但这反映出在该媒介中成熟声表现的历史还相对较短。
“幸运的是，游戏中的表演已从单纯的音效提升成为一种艺术形式。看到这些表演的创作者在BAFTA、游戏大奖、DICE、金摇杆奖等多项颁奖典礼中获得认可，令人欣慰。”
AI与未来游戏表演的担忧
当然，简化声优价值的态度对佩里及其他表演者构成威胁。
“随着AI崛起及其对游戏表现日益增长的影响，我不禁要问，我们是否有可能回到过去那种看法——认为游戏中的表演不过是最终添加的另一种音效。”
行业对人类声优的重视
尽管如此，许多行业开发者还是理解声演员在项目中的宝贵价值。
“人类演员是连接身体与数字、情感与程序的最复杂、最具特色，有时令人惊喜的桥梁，”佩里表示。“我知道，许多我们都非常重视这点，也绝不愿失去它。”
“事实上，我遇到过许多游戏开发者明确反对当前版本的AI表演。这令人振奋。行业内也在积极努力保护人类表现的价值。”
行业组织的努力与前景
佩里赞赏SAG-AFTRA（美国声优协会）、运动员组织Equity，以及丹麦政府在防止未授权使用个人声音方面所做的工作。
“别忘了，在SAG-AFTRA的互动媒体罢工期间，有超过180个游戏开发者愿意签署包含AI保护的临时协议，尽管仍有强大的谈判集团追逐利润。”
AI在配音中的潜在应用与担忧
佩里表示，这些行业支持让她充满希望。她对在适度、得到同意的情况下使用AI也持开放态度——它有一些优势。例如，生成式AI能录制那些威胁到声优健康的喉音和咆哮声，减少他们的重复工作压力。
不过，考虑到生成式AI与版权关系的复杂性，声优们有理由对其应用保持警惕。
“是的，这项技术有巨大的好处，但也正因为如此，它也充满危险。AI的速度、低成本、可扩展、不疲倦且不工会，是它的优势，但也是风险所在。”
未来声优的命运与行业思考
玩家在这个过程中最容易受损——当由技艺塑造的声音被剥离时，体验也随之改变。
“也许这是这场变革中隐藏的价值，”佩里说。“也许AI并非要取代我们，而是提醒我们——人类的声音，游戏中唯一真正的人性所在。它承载着记忆、意义与情感。”
“如果我们用人工合成的声音取代它，我们是否真正理解了失去的是什么？”
常见问题解答（FAQ）
Q: AI会取代游戏中的人类声优吗？
A: 目前来看，AI更多是作为辅助工具存在，帮助减少重复录音，但大部分开发者和声优都希望保留人类表演的独特价值和情感表达，完全取代还较为遥远。
Q: 行业内有哪些措施可以保护声优的权益？
A: 诸如SAG-AFTRA、Equity以及政府部门都在积极推动法规与协议，防止未经授权的声音使用，并确保声优在AI时代还能获得应有的保障和认可。
标签： #演员
